ARTE

lo STato dell'ARtE

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Paolo Guidi   
Italiano Franchi pittore. Pescia 1860-1926. Fuori dalle nebbie del tempo
(lo STato dell'ARtE; 14)
144 p., ill., 21x29,7 - ISBN 978-88-94926-70-5 - Euro 25,00 

Il pittore pesciatino Italiano Franchi è oggi poco conosciuto al grande pubblico, ma è stato a pieno titolo un esponente della pittura toscana di fine Ottocento, allievo anche di Giovanni Fattori e frequentatore del Club La Boheme con Giacomo Puccini. Sposò la figlia del compositore Giovanni Pacini, artista allora noto e amato, a conferma che certamente anche Franchi all’epoca ebbe il suo posto di rilievo in società. Un pittore che ha raccontato la Toscana, la vita quotidiana e la campagna, soprattutto pesciatina, con i toni poetici tipici della sua epoca e della corrente dei Macchiaioli. Questa retrospettiva è il modesto tentativo di rivalutazione di un artista che merita di essere ricordato.

Nicoletta Lepri   
Politica e Feste, nella Firenze medicea tra XV e XVI secolo
(Biblioteca dell'Accademia Florentia Mater -  Percorsi; 7)
134 p., ill., 15x21 - ISBN 978-88-94926-62-0 - Euro 14,00 

L’affermarsi e il consolidarsi del potere mediceo a Firenze avvengono anche attraverso le feste e lo spettacolo in genere, presso la corte e dentro la città. Le qualità estetiche e simboliche degli eventi medicei stabiliscono infatti nuove modalità di rappresentazione e raffinate strategie di comunicazione politica di cui in seguito si serviranno le corti di tutta Europa. Per ottenere ciò la famiglia dominante fiorentina, e specialmente l’instauratore della dinastia familiare, Cosimo I, si servono delle invenzioni dei migliori ingegni della città e soprattutto dell’opera dei suoi più validi artisti, riuniti dal 1563 nell’Accademia delle Arti del Disegno.

Nicoletta Lepri   
Di bottega in bottega. 
Gessi ritrovati di Lorenzo Bartolini, Eliso Schiatta, Donatello Gabbrielli, Oreste Andreini
(Biblioteca dell'Accademia Florentia Mater -  Percorsi; 6)
48 p., ill., 15x21 - ISBN 978-88-94926-36-1 - Euro 9,20 

Illustriamo quattro inedite opere in gesso di diverso autore, legate a differenti studi artistici fiorentini, di pari prestigio, ognuno nel rispettivo momento storico, tra la quinta decade dell’Ottocento e il primo decennio del Novecento. Ritrovate occasionalmente alla vigilia del 170° anniversario della morte di Lorenzo Bartolini, le opere vengono illustrate adesso come un gradito omaggio alla ricorrenza. Due di esse sono legate al nome di Bartolini stesso, una alla ditta Fantacchiotti-Gabbrielli, l’utima porta la firma di Oreste Andreini e testimonia una produzione più spregiudicata, quasi vicina a quella del grande laboratorio artigianale. L’importanza dei nomi non oscura l’atmosfera delle distinte botteghe, con le loro dinamiche artistiche, storiche, umane.

Nicoletta Lepri   
ALFIO RAPISARDI, CAVALCANDO... 
(lo STato dell'ARtE; 13)
144 p., ill., 21x29,7 - ISBN 978-88-94926-27-9 - Euro 23,00 

Volume, realizzato con il contributo di Fabio Fanfani, in omaggio all’artista fiorentino Alfio Rapisardi (1929-2018), di cui per la prima volta Nicoletta Lepri tratteggia l’intero percorso biografico e artistico. Alfio Rapisardi è stato un artista a suo modo particolarmente eclettico, nel senso che, sensibilissimo a correnti e mode, non ne subì il condizionamento ma anzi fece di ogni cosa materia della propria anima e contenuto del proprio stile. Autodidatta, si prodigò moltissimo nella sua arte e ha lasciato altrettanto di sé. Per questo rimane ancora vibrante e presente nei suoi innumerevoli lavori, che lo consegnano alla storia. E le sue opere sono talmente numerose e varie, specie a Firenze, da farcelo incontrare spesso, giacché alle creazioni prodotte per propria intima necessità si aggiungevano quelle commissionate, o generate estemporaneamente, per bisogno di stupire i presenti o per gratificare un trattamento generoso ricevuto, un atto di simpatia, di ospitalità; oppure per esprimere l’entusiasmo di un incontro.

Vol. 1

Vol. 2

Nicoletta Lepri                                                  
LE FESTE MEDICEE DEL 1565-1566. Riuso dell'antico e nuova tradizione figurativa
(lo STato dell'ARtE; 12) LoGisma, 2019 2a ediz. 2 voll. 320+328 p., ill., 21x29,7 brossura - 
ISBN 978-88-94926-21-7 - Euro 70,00 

Le celebrazioni del 1565-1566 per le nozze di Francesco de’ Medici con la principessa Giovanna d’Austria vennero programmate e coordinate dal solerte ed erudito Vincenzio Borghini, luogotenente del principe nell’Accademia del Disegno. Decorazioni, allestimenti effimeri, archi trionfali e ornamenti viari, mascherate, giostre, rappresentazioni teatrali allietarono le feste per mesi fino alla quaresima del 1566. La realizzazione dei programmi iconografici vide impegnati tutti gli artisti dell’Accademia del Disegno e non solo, con alcune, significative emergenze come quelle di Alessandro Allori, Vincenzo de’ Rossi, Federico Zuccari tra gli stranieri. Degli apparati fiorentini avrebbero tenuto conto le corti di tutta Europa per i loro eventi più spettacolari. E rappresentano un capitolo fondamentale della storia dell’arte, dello spettacolo, del gusto stesso.

Pietro C. Marani                                                  
"Bella quanto l'originale istesso"
La copia del Cenacolo della Royal Academy di Londra. Vicende, fortuna, attribuzioni
(lo STato dell'ARtE; 11) LoGisma, 2016. 136 p., ill., 21x24 - ISBN 978-88-97530-77-0 - Euro 20,00 

Il Cenacolo, dipinto da Leonardo nel Refettorio delle Grazie a Milano tra il 1494 e il 1498, ebbe subito una grande fortuna presso gli artisti lombardi per essere poi imitato e copiato fino all’Ottocento e parafrasato nell’arte contemporanea. Molta della sua fortuna all’estero è dovuta alla circolazione delle stampe e delle incisioni che ne  furono subito tratte, ma anche alle peregrinazioni delle copie antiche che furono inviate in Francia e, più tardi, anche in Inghilterra. Questo studio ha come oggetto una delle sue copie più fedeli di primo Cinquecento, quella che, acquistata per la Certosa di Pavia alla fine del Cinquecento, fu trasportata in seguito a Londra per essere poi venduta alla Royal Academy of Arts nel 1821. La sua presenza in Gran Bretagna dette nuovo impulso ad un revival leonardesco che, grazie a figure di spicco del panorama artistico, collezionistico e intellettuale londinese come Thomas Lawrence, Henry Fuseli e John Ruskin, è continuato per tutto il corso dell’Ottocento.

Maria Bernardini                                                
Galleria Palatina. I capolavori di famiglia a Palazzo Pitti
(Biblioteca dell'Accademia Florentia Mater -  Percorsi; 1)
104 p., ill., 15x21 - ISBN 978-88-97530-19-0 - Euro 9,50 

Una guida particolare alla Galleria Palatina di Palazzo Pitti. Un curioso percorso narrativo attraverso le circostanze, gli aneddoti, gli eventi e le peculiarità dei personaggi, che hanno ispirato agli artisti degli autentici capolavori. Un diverso approccio ai pittori e agli scultori della preziosa pinacoteca fiorentina, per renderci possibilmente più vicini i contenuti delle loro opere, e ancor più amichevoli e familiari quei volti e quelle storie. 
Maria Bernardini ha collaborato con «La Nazione», «L’Osservatore Romano» e la RAI Toscana. Molti dei suoi libri sono dedicati Firenze: C’era una volta Firenze. Quasi leggenda di una città (Poligrafico Fiorentino, 1975); Italia a colori - Guide turistiche di Firenze - "Bologna", "Trieste" (Bonechi, 1974); Personaggi a tavola - Pretesto per interviste a 55 protagonisti della cultura contemporanea (Poligrafico Fiorentino, 1976); Ritrattini della vecchia Firenze (SP44 Editrice, 1984); Nell’intimità degli Uffizi (Diana Editrice, 1989).

Paolo Casini
Devozione popolare nell'Arcipelago Toscano. 
Nelle immagini dei tabernacoli e delle chiese

(lo STato dell'ARtE; 10) LoGisma, 2013. 408 p., 630 ill., 21x24 - ISBN 9788897530411 Euro 35,00 

Un’immane e appassionata opera di schedatura di un patrimonio artistico e culturale ampiamente diffuso sul territorio – nella fattispecie l’Arcipelago Toscano – e da taluni definito “periferico”. Spesso distrattamente dimenticato, ma pur sempre parte integrante dell’ambiente che ci circonda e profondamente radicato nella cultura locale e popolare, questo patrimonio è una pregevole testimonianza che merita un’attenta opera di tutela non solo delle opere in sé ma anche del patrimonio architettonico e urbanistico troppo spesso in condizioni di costante precarietà.

Paola Cordera
Ottocento italiano e smalti di Limoges. 
La produzione dell'atelier Pénicaud tra revival, collezionismo e arti industriali

(lo STato dell'ARtE; 9) LoGisma, 2008. 160 p., ill., 21x28 - ISBN 97888-87621-747- Euro 24,00 

Contenuto disponibile in versione digitale su http://digital.casalini.it

Enzo Scatragli
Dalla placenta al sudario
(lo STato dell'ARtE; 8) LoGisma, 2002. 96 p., ill., 21x28 - ISBN 88-87621-12-8 - Euro 16,00 

Il catalogo della mostra tenutasi presso Palazzo Panciatichi sede della Giunta della Regione Toscana dal 26 settembre al 12 ottobre 2002 con la partecipazione di Riccardo Nencini, Mario Guidotti, Antonio Paolucci.
La mostra percorre da vicino il tema portante di Scatragli: l'uomo, nel suo evolvere attraverso le varie fasi della vita, dallla vita alla morte, nelle sue lotte e nelle sue aspirazioni...

NALDI
Disegno e grafica
a cura di Liletta Fornasari e John T. Spike. Con un testo di Mario Luzi

(lo STato dell'ARtE; 7) LoGisma, 2002. 80 p., ill., 21x28 - ISBN 88-87621-14-4 - Euro 15,00 

Il catalogo della mostra tenutasi a Pescia nel 2002 dedicata ad un ulteriore aspetto del noto pittore aeretino: il disegno e la grafica.

Enzo Scatragli 
a cura di Liletta Fornasari

(lo STato dell'ARtE; 6) LoGisma, 2000. 112 p., ill., 21x28 - ISBN 88-87621-11-X - Euro 18,07 

Il catalogo della mostra tenutasi a  Castiglion Fiorentino nel novembre-dicembre del 2000 dedicata al maestro Scatragli.
Scultore già noto per aver donato un crocifisso bronzeo a Sua Santità Giovanni Paolo II e per aver esposto a Roma in Palazzo Barberini del 1984 alla presenza di Sandro Pertini e poi al Ministero dei Beni Culturali con Amintore Fanfani.

Rossano Naldi pittore in homine
a cura di Liletta Fornasari e John T. Spike.
Con un testo di Mario Luzi

(lo STato dell'ARtE; 5) LoGisma, 2000. 64 p., ill., 21x28 - ISBN 88-87621-30-6 - Euro 18,07 

Il catalogo della seconda mostra che Castiglion Fiorentino ha voluto dedicare al suo concittadino per ripercorrerne le tappe della carriera. Il volume illustra la pittura sacra di Rossano Naldi, da sempre un tema caro al pittore aretino che nella incessante ricerca interiore si confronta spesso con  il volto della Sacra Sindone.

Giampiero Poggiali Berlinghieri
Cicli tematici e formali 1968-1999
Con un testo di Antonio Paolucci

(lo STato dell'ARtE; 4) LoGisma, 1999. 128 p., ill., 23x30 - ISBN 88-87621-01-2 - Euro 28,92 

L'omaggio di Sesto Fiorentino all'artista suo concittadino per i trenta anni di attività.
"Poggiali è poeta della leggerezza: dipinge l'invisibile, costruisce forme 'senza peso'. Nel lungo percorso creativo ha liberamente espresso e determinato una dimensione che non è surreale né metafisica, e neppure fantastica, ma è originale perché riflette un modo di vedere, di sentire, e poi di comunicare". Eco d'Arte Moderna, mar./apr. 1999

John T. Spike
Rossano Naldi
Con testi di Mario Luzi (In inglese e in italiano)
(lo STato dell'ARtE; 3) LoGisma, 1998. 92 p., ill., 21x28 - Euro 20,66

Una retrospettiva dell'artista aretino, originale interprete della tradizione pittorica toscana del Novecento, che è stata in mostra alla Biblioteca Nazionale di Firenze, a Castiglion Fiorentino e a Sant'Agata Feltria.

 "il grande numero di opere riesce a dare l'idea della complessa, spesso contraddittoria, personalità dell'artista, definito da Mario Luzi 'pittore di razza, sdegnoso e conviviale, cane che abbaia e non morde'". «La Nazione», 27/1/98 
 "la scelta antologica sapientemente proposta da Spike è ricca di dipinti e di disegni; molti gli autoritratti, vero filtro della personalità di Naldi". «Il Corriere di Arezzo», 6/5/1998

Luzi critico d'arte a cura di Nicola Micieli.
con testi di Mario Luzi. Saggi di Marcello Ciccuto, Nicola Micieli, Tommaso Paloscia, Alessandro Parronchi.
(lo STato dell'ARtE; 2) LoGisma, 1997. 176 p., ill., 21x29 - Euro 30,99 - Order Now

I testi che Mario Luzi ha dedicato agli amici artisti.
Un Mario Luzi inedito quello presentato da Nicola Micieli, Alessandro Parronchi, Marcello Ciccuto e Tommaso Paloscia, grazie all'iniziativa del Comitato Pietro Bernini e al Comune di Sesto Fiorentino. Un Luzi critico d'arte, il compagno di viaggio che ha condiviso il suo "rovello" interiore con pittori e scultori di questo secolo che volge alla fine. Artisti come Georges Braque, Henri Matisse, Carlo Carrà, Ottone Rosai, Giorgio Morandi, Pietro Parigi, Lorenzo Viani, Ugo Capocchini, Quinto Martini, Mario Marcucci, Carlo Mattioli, Renato Alessandrini, Bino Bini, Dino Caponi, Enzo Faraoni, Nino Tirinnanzi, Silvio Loffredo, Marcello Guasti, Enrico Ricci, Venturino Venturi, Umberto Buscioni, Enrico Castellani, Salcatore Cipolla, Mario Francesconi, Franco Falaschini, Nino Lupica, Ernesto Piccolo, Giampiero Poggiali Berlinghieri, Luca Macchi. "un Mario Luzi inedito, nelle vesti di critico d'arte... sono esposte opere di artisti con i quali ha stabilito veri e propri sodalizi intellettuali". «La Nazione», 21/12/97 - "Ritrovare insieme questi scritti è stata una sorpresa... Possiamo riscoprire testi di grande intensità". «Il Sole 24 Ore», domenica 24/5/1998

Delfo, Giampiero Poggiali Berlinghieri         more info
Note biografiche in francese, inglese, italiano, spagnolo, tedesco
LoGisma, 1997. 32 p., ill., 13x20 Libro + Cd-rom multimediale e musicale. OFFERTA a soli Euro 5,00 - Order Now

Un catalogo multimediale "ante-litteram" che testimonia l'opera trentennale del pittore e scultore fiorentino Poggiali Berlinghieri. Un libro e un CD-ROM nato come l'ultima delle innumerevoli istallazioni di Poggiali che attraverso l'interrattività ci permette di passare in rassegna le oltre 300 immagini dei suoi quadri, sculture e istallazioni, i 5 video e le molte fotografie di cronaca dei vari periodi tematici dell'artista, sempre accompagnati dalle note dei brani musicali composti appositamente dal figlio Franco. 
"un Cd-rom multimediale, documenta tutta l'opera di Poggiali... e le musiche elettroniche, i filmati, e soprattutto l'interattività del cd-rom riescono a coinvilgere l'osservatore in modo nuovo". «La Repubblica», 9/9/1997

Baccio Maria Bacci. I cartoni del ciclo francescano della Verna
a cura di Stefano De Rosa

(lo STato dell'ARtE; 1) LoGisma, 1996.112 p., ill., 21x28 - Euro 15,49 - ESAURITO
 

I cartoni inediti del ciclo di affreschi del Corridoio delle Stimmate al Santuario della Verna che furono in mostra a Chiusi della Verna nel 1996.
"questi cartoni, creduti persi per tanti anni, sono stati recentemente ritrovati, e adesso, per la prima volta, vengono esposti nella mostra della Verna". «La Repubblica», 3/8/1996

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